Открылась продажа билетов на спектакли программы IV Международного Тихоокеанского театрального фестиваля

Неизведанные грани мирового театра: гипнотическое уличное представление из Мексики; эпическая драма с размахом античного мифа и духом кочевой культуры из Монголии; хореографический манифест о переосмыслении классики и культурной идентичности из ЮАР; утончённая авангардная интерпретация Чехова из Китая и смелое международное прочтение классики, соединяющее бразильскую режиссуру и русскую школу; пронзительная история ожидания и достоинства из Колумбии; динамичный синтез ушу, танца и мультимедиа от малайзийских мастеров; ироничная драма о маленьком человеке в соединении русской психологической школы и пекинской оперы; казахская саунд-драма о запретной любви и трагедии традиций; гипнотический танец на стыке катхака и современной пластики; драматическая притча о верности и войне по мотивам Одиссеи из Армении; остроумный белорусский кукольный спектакль о дружбе и взрослении; спектакль-концерт, где гоголевская сатира и музыка Шнитке сливаются в пронзительное звучание смеха сквозь слезы все это и многое другое увидят зрители во Владивостоке этой осенью.

Площадками станут Приморская сцена Мариинского театра (Большой зал), Приморский академический краевой драматический театр им. М. Горького, Приморский краевой драматический театр молодежи, Приморский краевой театр кукол, Набережная Спортивной гавани.

Узнать подробности и приобрести билеты можно на официальном сайте:www.pacificfest.ru.

Евгений МИРОНОВ

Руководитель Программы развития театрального искусства на Дальнем Востоке, художественный руководитель Государственного театра наций, народный артист России

В четвертый раз во Владивостоке проходит Международный Тихоокеанский театральный фестиваль. За это время город принял фестиваль. Это очень важно, потому что искусственно ничего навязать нельзя. Зрители фестиваля с интересом следят за тем, как развивается театральное искусство, лучшие образцы которого мы привозим со всего мира. Это очень статусный проект для Владивостока: именно здесь, у восточной границы нашей страны, проходит театральный форум международного уровня. Кроме спектаклей существует образовательная программа, которая дает возможность и зрителям, и профессионалам посещать мастер-классы, встречаться с зарубежными коллегами и создавать новый продукт, в том числе для следующих фестивалей. Фестиваль важен и с точки зрения развития отношения России с международным театральным сообществом.

Ситуация сложная, но тем не менее география фестиваля расширяется. В 2026 году мы увидим спектакли из Индии, Мексики, ЮАР, Колумбии, Малайзии, Монголии, Казахстана, Беларуси. Особенно важно, что наши театральные коллеги из Китая и Бразилии обращаются к чеховский драматургии, а молодые китайские режиссеры создают спектакли с русскими артистами. Это означает, что культура не имеет границ, и есть обширные планы на будущее. Мы приглашаем на фестиваль наших коллег в качестве гостей, а на следующий год они приезжают уже участниками со своими постановками. Одновременно с этим мы, в частности в Театре Наций, ведем переговоры о создании новых спектаклей, которые войдут в программу фестиваля. Это долгосрочное сотрудничество. Я думаю, что Международный Тихоокеанский театральный фестиваль уже занял свою нишу, никем до этого не занятую. Будем развивать его и дальше.

Карина ЦАТУРОВА

Генеральный директор Международного театрального фестиваля им. А.П. Чехова Международный Тихоокеанский театральный фестиваль вновь открывает зрителям Дальнего Востока богатство и многообразие мирового исполнительского искусства, становясь пространством живого культурного диалога. В этом году фестиваль будет проходить уже в четвертый раз. За прошедшие годы он успел завоевать искреннюю любовь публики, став одним из самых ожидаемых событий культурной жизни региона. Сегодня фестиваль уверенно развивается, расширяя свои границы и укрепляя международные связи. IV фестиваль обещает подарить участникам и гостям яркие впечатления, сильные эмоции и ощущение подлинного праздника искусства. Его география становится шире: впервые в программе выступят коллективы из Колумбии, Малайзии, Мексики и Монголии. Новые страны, самобытные традиции и свежие художественные идеи придают фестивалю особую многогранность, насыщенность и по-настоящему международное звучание. Фестиваль это пространство встречи разных театральных миров, где рождаются новые смыслы, происходит живой обмен опытом между профессионалами и открываются новые горизонты для зрителей. Здесь классика органично соседствует с экспериментом, а межкультурный обмен становится неотъемлемой частью каждого спектакля. Мы искренне благодарим

Министерство культуры Российской Федерации и Правительство Приморского края за неизменную поддержку и понимание значимости фестиваля. Особую признательность выражаем нашим партнерам, спонсорам и друзьям генеральному партнеру, Первому каналу, и партнеру фестиваля, Банку ВТБ, благодаря которым этот праздник искусства становится возможным.

О ФЕСТИВАЛЕ

Международный Тихоокеанский театральный фестиваль (Тихоокеанский фестиваль) проходит в уникальном месте, где западная культура встречается с восточной. В числе его важнейших задач способствовать формированию статуса Владивостока как одной из культурных столиц региона и России.

Тихоокеанский фестиваль значимое, масштабное мероприятие в рамках государственной Программы развития театрального искусства на Дальнем Востоке, которая стартовала в 2019 году. Ее инициатором выступили Государственный театр наций и его художественный руководитель Евгений Миронов. Проект Программы был поддержан Президентом Российской Федерации В. В. Путиным. Творческую концепцию разработал Валерий Иванович Шадрин, на протяжении тридцати лет возглавлявший Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова. Она заключается прежде всего в просветительской миссии зрители, не выезжая за пределы Приморья, могут соприкоснуться с многообразной культурной палитрой стран Тихоокеанского региона и познакомиться с самобытными деятелями театра из разных уголков мира.

Первый фестиваль организовывался и проводился в сложных условиях пандемии. Несмотря на это в столицу Приморья приехали участники из Аргентины, Армении, Грузии, Испании, Швейцарии, Южной Кореи, Японии. Итоги показали невероятный успех билеты были распроданы за считанные дни. А мероприятия Фестиваля посетило более 12 000 зрителей.

Второй Тихоокеанский фестиваль был посвящен памяти В.И. Шадрина, который ушел из жизни в декабре 2022 года. Подготовленная им программа была успешно реализована организаторами. Вопреки уже новым вызовам времени удалось собрать интересную, насыщенную афишу с коллективами из Бразилии, Вьетнама, Китая, Кубы, ЮАР и других стран. Количество зрителей превысило 18 000.

Третий фестиваль прошел осенью 2024 года, вновь подтвердив статус Владивостока как точки международного культурного притяжения. Программа объединила постановки из Аргентины, Беларуси, Бразилии, Индии, России, Японии и Китая. Впервые в рамках фестиваля состоялось уличное представление: японские барабанщики выступили на центральной площади города. Общая аудитория фестиваля превысила 26 000 человек.

Четвертый Тихоокеанский фестиваль во Владивостоке пройдёт с 18 сентября по 11 октября 2026 года. Фестиваль вновь подтвердит статус Приморского края как одного из центров культурного туризма, объединяя современный театр и уникальную атмосферу побережья Тихого океана. Несмотря на вызовы времени, проект расширяет международное сотрудничество: в программе 13 постановок, включая спектакли коллективов из Казахстана, Колумбии, Малайзии, Монголии и Мексики.

Ключевым событием станет первая копродукция фестиваля спектакль Дядя Ваня по пьесе А.П. Чехова, созданный бразильской творческой командой (режиссер Ада Луана) совместно с Приморским краевым театром молодежи. Премьера состоится в рамках фестиваля. Подарком для жителей и гостей города станет расширение фестивального пространства выход за пределы театральных площадок. Уличное представление пройдет на новой для фестиваля локации одной из самых популярных прогулочных зон Владивостока, набережной Спортивной Гавани: театр выходит к городу, океану и людям, делая искусство доступным и открытым для каждого. Место проведения и время предварительное и может быть уточнено. Также зрителей ждут образовательные мероприятия мастер-классы, полюбившиеся публике встречи после показов спектаклей, творческая лаборатория, а также интенсивы для студентов Дальневосточного государственного института искусств.

18, 19 и 20 сентября в 17:00 на Набережной Спортивной гавани (предварительная информация) фестиваль откроется уличным шествием Те, кто из-за моря мексиканской компании Фокус на воздух! под руководством Марселы Санчес Мота и Октавио Сейви. Спектакль рожден из идеи коллективного ритуала и исследует природу современного человека, его уязвимость и стремление к единению в мире, полном противоречий. Артисты предстают как новое кочевое племя, вступающее в живой диалог с городским пространством и зрителями. Выразительные визуальные образы: строгие костюмы, обнаженные ступни и алюминиевые щитки вместо головных уборов, создают метафору человека цифровой эпохи. Постановка, удостоенная Национальной премии Мексики, была представлена на международных фестивалях по всему миру. Во Владивостоке представление пройдет в сопровождении живой музыки в исполнении музыкантов Приморской краевой филармонии.

19 и 20 сентября на Приморской сцене Мариинского театра (Большой зал) фестиваль продолжится, но уже в пространстве театра масштабной постановкой Хан Монголов компании Хиро Энтертейнмент в постановке режиссера Хиро Баатара. Спектакль создан по пьесе классика монгольской литературы Бавуу Лхагвасурэна Государство без печати и рассказывает эпическую историю хана Арчуга, чья преданность государству и готовность к самопожертвованию обретают черты античного мифа. Постановка, насыщенная национальным колоритом и философской глубиной, открывает зрителям мир традиций и духовных ценностей Монголии. Премьера спектакля состоялась в 2022 году и была отмечена многочисленными наградами. В 2023 году Хан Монголов стал первой монгольской постановкой, представленной в лондонском Вест-Энде, а последующие гастроли в Сингапуре и Японии подтвердили его международный успех. В 2026 году спектакль впервые будет показан в России в рамках IV Международного Тихоокеанского театрального фестиваля.

22 и 23 сентября на Приморской сцене Мариинского театра (Большой зал) свою постановку покажет южноафриканский хореограф Мамела Ньямза. Заштрихованный ансамбль вырос из камерного моноспектакля и превратился в масштабное художественное высказывание, переосмысляющее каноны классического балета. На сцене десять танцовщиков с академической подготовкой, оперная певица и живой музыкант, а хореография соединяет европейскую классику с африканскими танцевальными и вокальными традициями. Спектакль исследует темы идентичности, телесности и культурного разнообразия, создавая выразительный диалог между традицией и современностью. Постановка Мамелы Ньямзы, получившая признание на международных площадках, предлагает зрителю по-новому взглянуть на привычные формы и открыть в них новые смыслы.

23 и 24 сентября на сцене Приморского академического театра драмы им. М. Горького будет представлен спектакль Дама с собачкой китайской труппы Вавилонская башня в постановке Шэ Муцзе. Обращаясь к одноименному рассказу Антона Чехова, молодой режиссер предлагает современное сценическое прочтение классического текста, сочетая верность оригиналу с поиском нового театрального языка. Постановка отличается утонченной эстетикой и экспериментальной формой, сохраняя при этом эмоциональную доступность для зрителя. Спектакль был представлен на престижном театральном фестивале в Учжэне, где получил высокую оценку критиков за интеллектуальную глубину и выразительность сценического решения.

24 и 25 сентября, а также 9 октября на сцене Приморского краевого драматического театра молодежи состоится мировая премьера спектакля Дядя Ваня совместного проекта IV Международного Тихоокеанского театрального фестиваля и театра, поставленного бразильским режиссером Адой Луаной. Постановка станет заключительной частью чеховской трилогии режиссера и продолжит ее исследование русской классики через современный театральный язык. Работая с труппой театра молодежи, Ада Луана обращается к этюдному методу и стремится раскрыть индивидуальность каждого актера, создавая живую и многослойную сценическую ткань. Проект является примером международного сотрудничества и профессионального обмена, объединяя театральные традиции России и стран БРИКС. Премьера во Владивостоке станет важным этапом в развитии фестиваля и его диалога с мировым театральным сообществом.

26 и 27 сентября на сцене Приморского академического театра драмы им. М. Горького колумбийский Театр Колон покажет спектакль Полковнику никто не пишет в постановке режиссера Хорхе Али Трианы. Созданный по повести Габриэля Гарсиа Маркеса, спектакль рассказывает историю пожилого полковника, много лет ожидающего обещанную пенсию, и раскрывает тему человеческого достоинства, надежды и внутренней стойкости. Постановка выстроена как серия диалогов и сопровождается живой музыкой, создавая камерную и пронзительную атмосферу. Премьера спектакля на Чеховском фестивале в Москве в 2025 году была высоко оценена критиками. Особенность постановки участие живого петуха в одной из ключевых ролей, который во Владивостоке выйдет на сцену вместе с колумбийским актером Херманом Харамильо.

27 и 28 сентября на сцене Приморского краевого драматического театра молодежи будет представлен спектакль 40 или нет Театра боевых искусств Ли (Малайзия) под руководством Ли Сви Сена. Мультижанровая постановка объединяет эстетику ушу, танец, драму и мультимедиа, превращая боевое искусство в выразительный сценический язык. Спектакль исследует тему времени и поиска себя, предлагая зрителю философское размышление о возрасте и внутренней свободе. В центре сюжета четверо героев, перешагнувших сорокалетний рубеж, которые переосмысляют свой жизненный путь. Их истории складываются в единое художественное высказывание о стойкости, мечте и стремлении двигаться вперед, несмотря на любые ограничения.

29 и 30 сентября на сцене Приморского академического театра драмы им. М. Горького будет показан спектакль Я не убивала своего мужа Государственного театра наций в постановке китайского режиссера Дин Итэна. Созданный по роману Лю Чжэньюня Я не Пань Цзиньлянь, спектакль рассказывает историю женщины, чья личная драма превращается в борьбу за справедливость и достоинство. Постановка сочетает комедию и драму, раскрывая судьбу маленького человека на фоне социальных противоречий. Русская психологическая школа переплетается с традициями пекинской оперы, создавая оригинальный сценический язык. Работа, адаптированная специально для российских артистов, становится художественным диалогом между культурами России и Китая.

30 сентября и 1 октября на сцене Приморского краевого драматического театра молодежи казахский режиссер Фархад Молдагали представит свой спектакль Карагоз Государственного академического театра для детей и юношества им. Г. Мусрепова. Созданный по пьесе классика казахской литературы Мухтара Ауэзова, спектакль обращается к трагической истории любви, разворачивающейся на фоне строгих традиций и социальных запретов. Постановка решена в жанре саунд-драмы, где драматическое действие неразрывно связано с музыкальной и звуковой партитурой. Премьера спектакля в 2021 году стала заметным событием в культурной жизни Казахстана, а сам проект получил признание на международных фестивалях и был отмечен наградами за режиссуру.

1 и 2 октября на Приморской сцене Мариинского театра (Большой зал) программу фестиваля украсит спектакль Внутри Танцевальной компании Адити Мангалдас (Индия). Постановка объединяет классический индийский танец катхак с современным сценическим языком, создавая выразительное и многослойное художественное пространство. Спектакль исследует внутренний мир человека, где переплетаются противоположные начала от жестокости до сострадания, от тьмы к свету. Работа Адити Мангалдас получила признание критиков и с успехом была показана на международных фестивалях по всему миру, подтверждая статус хореографа как одной из ключевых фигур современного танца.

3 и 4 октября на сцене Приморского краевого драматического театра молодежи будет представлена постановка Пенелопа, О, Пенелопа совместный проект Ереванского государственного театра Амазгаин им. С. Саркисяна и Международного театрального фестиваля им. А. П. Чехова, режиссер Симон Абкарян (Франция). Спектакль, с успехом представленный на Чеховском фестивале в Москве в 2025 году, а также отмеченный тремя наградами Национальной театральной премии Артавазд, обращается к образу Пенелопы из гомеровской Одиссеи, переосмысляя его в контексте современного конфликта ценностей. В центре сюжета столкновение двух мировоззрений: верности традиции, семье и внутреннему долгу и прагматичной логики силы и выгоды. Постановка объединяет ведущих актеров театра Амазгаин, а заглавную роль исполняет Нарине Григорян. Спектакль исследует темы войны, памяти и нравственного выбора, выстраивая драматическое действие как философский спор о природе человеческой верности и свободы.

9, 10 и 11 октября на сцене Приморского краевого театра кукол будет показан спектакль для самых юных зрителей фестиваля Умная собачка Соня Государственного театра кукол (Беларусь) в постановке режиссера Евгения Корняга. Созданный по мотивам одноименного сборника рассказов Андрея Усачева, спектакль адресован семейной аудитории. Постановка, отмеченная Национальной театральной премией Республики Беларусь как лучший детский и юношеский спектакль 2025 года, сочетает выразительную кукольную эстетику, оригинальную сценографию и специально написанную музыку. В центре истории любознательная и жизнерадостная собачка Соня, чьи забавные приключения превращаются в ненавязчивые уроки дружбы, доброты и взаимопомощи, понятные и детям, и взрослым.

10 и 11 октября на Приморской сцене Мариинского театра (Большой зал) завершающим аккордом фестивальной программы станет спектакль-концерт Мёртвые души музыкальнолитературная композиция по поэме Николая Гоголя и Гоголь-сюите Альфреда Шнитке, приуроченная к 90-летию композитора. Постановка Марины Брусникиной объединяет музыку Всероссийского юношеского симфонического оркестра под управлением Юрия Башмета и художественное чтение фрагментов поэмы в исполнении Евгения Миронова и Марии Смольниковой. В центре внимания не только хрестоматийные, но и менее известные гоголевские персонажи, раскрывающие многогранность произведения. Проект соединяет литературу, музыку и современное визуальное искусство, создавая многослойное сценическое пространство, в котором классика приобретает новое звучание. Финальное событие фестиваля становится размышлением о человеческой природе, где смех и трагедия неразрывно переплетаются.

За годы проведения Международный Тихоокеанский театральный фестиваль обрел свою аудиторию и стал ожидаемым событием в регионе. Для него важно продолжать знакомство зрителей с многообразием современного театрального искусства, а также способствовать укреплению имиджа России как страны, открытой для дальнейшего развития международного культурно-гуманитарного сотрудничества. Тихоокеанский фестиваль во Владивостоке видит в этом свою миссию.

Фестиваль проводится во Владивостоке при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и Правительства Приморского края.

Организаторы Фестиваля: Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова при участии Государственного театра наций.

Генеральный партнер: Первый канал.

Партнер: Банк ВТБ.

Региональный информационный партнер: Телеканал ОТВ-Прим.